За почти 220 лет своего существования французский орден Почетного легиона был вручен десяткам тысяч людей, представляющих, наверное, все сферы деятельности. Среди награжденных были деятели искусства, а отдельное место среди них принадлежит тем талантам, творчество которых связано с Одессой, пише iodessit.com.
Из Одессы — во Францию за славой и успехом
В истории отношений Одессы и Франции особой страницей является участие одесситов в том или ином смысле в культурной, общественной жизни западноевропейской страны; занимались меценатской деятельностью, участвовали в
выставках самого высокого уровня.
В конце октября 1926 года в парижском музее Галльера состоялся выставка Салон Франка, на которой были выставлены работы 142 художников из 36 стран. На выставке свои работы представили те художники, чья судьба была связана с нашим городом.
Давид Видгоф — французский иллюстратор из Одессы
В 1926 году, всего за 7 лет до смерти, кавалером ордена стал уроженец Одессы, известный в 1920-х годах французский художник Давид Осипович Видгоф.
Во Францию Давид Видгоф приехал в 1890 году, имея за плечами дипломы Одесской рисовальной школы и Мюнхенской академии художеств. В Париже художник сотрудничал с рядом периодических изданий, в том числе с русскоязычным «Огоньком». Своим творчеством он популяризировал произведения русских писателей. Он иллюстрировал, к примеру, испаноязычное издание «Братьев Карамазовых».
Первая четверть 20-го века, богатая потрясениями, не оставила в стороне и Видгофа. Он провел ряд выставок в лучших галереях и музеях Франции. Современники отмечали, что художник одинаково владеет и кистью, карандашом. Его работы отличались жизненной энергией, удивительным подбором красок и богатым юмором, который он привез из Одессы. Творчество Давида Видгофа было известно далеко за пределами Франции, которая по достоинству оценила его труды.
Александр Альтман: беглец из Киева и любимец французской власти
Будущий живописец родился в бедной еврейской семье 28 февраля 1878 года, а в 11 лет убежал из дома и пешком добрался до Одессы, где служил в бакалейной лавке, работал портным, сапожником, слесарем. В 20 лет нанялся слугой к журналисту Власу Дорошевичу, который обратил внимание на его способности к рисованию и посоветовал учиться. Около тот 1905 приехал в Вену, затем перебрался в Париж. Во французской столице он жил случайными заработками, даже писал в Лувре.
Первый свой рисунок он исполнил в больнице Ротшильда, куда попал после голодного обморока. Это был портрет больного старика, купленный попечителем больницы. На вырученные деньги будущий художник поступил в академию Родольфа Жюлиана, учился у художников А.-В. Бугро и скульптора Ж.-М. Боше.
Александр Альтман работал в стиле импрессионизма, писал пейзажи Парижа и пригородов, позднее — Бискайского залива, многих уголков Франции.
Уже в 1908 году ему удалось провести персональную выставку, которая имела успех. С тех пор его работы стали участвовать в престижных салонах. В 1909-1910 годах он принимал участие “Салоне” В. А. Издебского, где презентовал картины “Окрестности Парижа”, “Дом Родена”, “Медона” и некоторые другие.
В 1920 и 1922 его персональные выставки прошли в галерее Marcel Bernheim. Во время выставки Люксембургский музей Парижа приобрел его полотна «Снег в Медоне» и «Снег в Шавиле», а Министерство иностранных дел Франции — пейзаж «Окрестности Сен-Жан-де-Люса». В 1927 художник сам подарил 27 картин городу Креси-ан-Бри, близ Парижа, для организации музея.
Творчество и благотворительная деятельность Александра Альтмана была отмечена орденом Почетного легиона, в его честь в городе в Креси-ан-Бри (ныне Креси-ла-Шапель) названа улица.
Двое других художников не участвовали в упомянутом выше салоне, однако они заслуживают того, чтобы о них рассказать.
Соня Делоне — офицер Почетного легиона
В 1885 году в Одессе родилась Сара Штерн и прожила первые 5 лет. В детстве девочка много рисовала и, воспользовавшись советом своего учителя, в восемнадцатилетнем возрасте поступила в Художественную академию немецкого города Карлсруэ. В 1905 году, вдохновленная книгой Юлиуса Мейера-Грефе «Мане и его круг», переехала в Париж, в котором осталась на всю жизнь.
Столица Франции, манившая к себе таланты со всей Европы, очаровала и Сару, которая стала Соней Делоне. В 1920 году она открыла модный салон. В 1925 году она участвовала в престижной Международной выставке декоративного искусства, позднее Соня стала одним из известных представителей ар-деко, течения в архитектуре, живописи и моде Франции того времени. Ее изобретения находили широкое применение в дизайне, керамике, сценографии, рекламе.
Вместе с мужем Робером она участвовала в оформлении Парижской Всемирной выставки 1937 года, для которой создала огромное панно размером в 235 кв. м.
Французская художница и общественный деятель была очень популярной во Франции на протяжении всей своей деятельности. Она стала первой женщиной, которая получила честь открыть в 1964 году свою персональную выставку во всемирно известном музее Лувр.
Национальный музей современного искусства, Центр Жоржа-Помпиду и Национальная библиотека Франции… Это далеко не полный список мест, в которых хранятся работы мастера. Две тысячи из ее произведений отсканированы и внесены в каталог. В 1975 году Соня Делоне была возведена в ранг офицера ордена Почетного легиона, минуя степень кавалера, что подчеркивает особенность этого человека и его творчества.
Весной 2019 года в галерее Invogue прошел проект «Соня Делоне: в поисках идентичности», посвященный великой художнице и общественному деятелю.
Аарон Билис — автор портретов выдающихся людей
Родился Аарон Львович Билис в 1893 году в еврейской семье в Одессе. В возрасте 16 лет, окончив местное Одесское художественное училище, отправился продолжать учебу в Париж. Когда в 1914 году началась Первая мировая война, он решил вступить добровольцем во французскую армию, но не прошел медицинскую комиссию.
В 1915 году перебрался в Аргентину и принял аргентинское подданство, которое сохранял до конца жизни. Он писал стилизованные портретные миниатюры в духе девятнадцатого века и большие картины в манере импрессионизма. Работал маслом, акварелью и пастелью, исполнял гравюры и литографии. Несколько работ посвятил русским сюжетам, в частности, большое полотно «Святая Русь» (1918) — картину провинциального города с церквями на дальнем плане. Во время длительного путешествия на лошадях по Андам вдоль чилийской границы написал много пейзажей и портретов представителей местных индейских племен, которые воспроизводились в журналах и газетах. Он принимал участие во многих выставочных проектах в Аргентине, Бразилии, Уругвае и Чили.
В 1928 году Билис вернулся в Париж и вошел в художественную среду Монпарнаса, сотрудничал в газете «Le Monde», в журнале «Русский архив» (Белград) и других периодических изданиях.
В годы Второй мировой войны скрывался с семьей от нацистских преследований в своем доме в небольшой деревне в департаменте Арьеж (Южные Пиринеи).
В течение творческой карьеры исполнил более 2 000 портретов своих знаменитых современников. Его портреты вошли в такие издания, как «L’Album du Palais» («Альбом Дворца правосудия», 1931), «Врачи Парижа» («Médecins de Paris», 1936) и «Медицинские деятели Франции» («Figures médicales de France», 1955). Был награжден испанским Крестом Командора Ордена Изабеллы Католической, стал кавалером ордена Почетного легиона и офицером ордена Академических Пальм, получил Серебряную медаль города Парижа и Золотую медаль Национального салона.
По воспоминаниям внучки художника Надин Будускье-Билис, он рисовал портреты за один сеанс, в течение 2-3 часов, затем делал с них репродукции и приносил своим моделям с просьбой подписать. Поэтому почти на всех портретах имеются автографы портретируемых. Среди его работ угольным карандашом есть портреты многих деятелей искусства, литературы, науки и политики, в том числе: Н.А. Бердяева, С.С. Прокофьева, М.И. Цветаевой и др. В графическом кабинете Лувра хранится около 500 его гравюр.
До конца жизни он жил во Франции, был сценографом «Комеди Франсэз», сотрудничал с газетой «Ле Монд» и другими печатными изданиями. За свои деятельность был удостоен высоких наград ряда государств, в том числе ордена Почетного легиона Франции. В 1972 году, через год после его смерти, его мемориальная выставка прошла в салоне Независимых.